如何看待抖音在短视频领域的扩张行为？

对大部分品牌来说，新品上市的时候拍一个TVC(商业电视广告)投放到电视台是种标配，但在短视频盛行的环境下，传统TVC那种空洞乏味的形式已经很难引发观众的共鸣。而短视频营销这种更时尚、更病毒化的营销方式却能够迅速引发网友的主动分享。
2016年冬天，优衣库针对其新上市的羽绒服推出了6个魔性视频，每个视频15秒，视频中的主角分别用闽南话、广东话、东北话、山东话、上海话、四川话唱rap来推荐羽绒服。方言版的魔性视频很快成了网友们讨论的焦点，引发了不少UGC的产生。由此可见，短视频营销正在成为一种流行。

而今短视频营销市场正在以迅猛的速度发展，愈加完善的短视频营销生态正在形成。在这个过程中，短视频市场迭代的速度远超人们的想象，只有把握好短视频营销的发展趋势，才能更好地扎根短视频领域。以下是短视频营销的4大发展趋势。
1.与电视节目摩擦出新的火花
随着用户注意力的转移、品牌年轻化的发展趋势以及短视频营销效果的影响，越来越多的电视节目大户会转向短视频市场。于是广告里开始出现各类互联网APP的身影，比如(奔跑吧》《中国新歌声》《明日之子》出现快手的赞助，《中国有响哈)(中餐厅)出现抖音的广告，火山小视频和《极限挑战)《爸爸去哪儿5》捆绑在了一起，陌陌冠名了《我爱二次元)...

2. KOL引发创意众包
短视频智能营销平台微播易创始人、CEO徐扬曾说:“我们发现，现在整个主流的消费人群更加年轻化、个性化、圈层化、爱分享、爱吐槽、讨厌被人贴标签。这种情况下如何能找到对他们产生品牌影响的东西非常重要，而且很多的品牌其实已经在年轻群体里失去了影响力。”确实如此，比如问及舒肤佳这个品牌，很多“00后”竟然表示不知道。怎么帮助品牌重新赋能呢?答案是KOL。

什么是KOL?在些大大小小的活动上，我们总能见到一些特邀嘉宾，他们来自各行各业，有网红达人、微博大V、艺术家、摄影...且他们每次出场都能自带流量和话题。这些人般都被归为KOL。
在大众心目中，KOL的默认人设大概是这样的:粉丝多、颜值高、社交达人。但其实KOL诞生于营销学的概念，意为关键意见领袖( Key OpinionLeader,简称KOL)。通常被定义为:拥有更多、更准确的产品信息，且为相关群体所接受或信任，并对该群体的购买行为有较大影响力的人。
KOL拥有着不亚于明星的影响力，且比明星更接地气。KOL背后聚合着高消费力和高忠诚度的粉丝，拥有着不可低估的营销转化力，他们往往能创造出更懂粉丝的内容。当然，找到匹配的KOL也很重要，这涉及“创意众包”。“创意众包”是由微播易最先提出的-种短视频营销方法论。它有针对性地发挥不同KOL在创意、制作、分发等营销环节中的独特优势。

3.短视频投放到微博成趋势
某互联网观察家分析抖音时提到，虽然短视频可以通过声画结合和各种场景演绎，使表现力很强。但是抖音自家平台缺乏类似微博那种依附在社交链条上的传播链条和社交传播渠道。简单来说，如果你觉得这个短视频不错，你就会将其分享到微博上，而不太会分享在抖音里。
而微博的媒体属性强，往往能结合明星、热点话题制造出现象级的传播。这种开放式的社交环境更适合短视频的生长和传播。如果把短视频投放到微博上，往往能够制作出霸屏级的营销活动。

4.人工智能技术入局短视频营销
随着短视频营销市场规模的不断扩大，各种问题层出不穷，紧靠人工是很难解决的。而当下的人工智能技术能够很好地解决这个问题。
例如微播易曾在春节期间为每日优鲜执行了一次营销活动。首先，微播易通过对自利用人工智能对大数据进行分析，并结合每日优鲜的个性化投放需求，打造了一个专属KOL资源池。接着，微播易通过大数据等技术手段，从资源池中找到与每日优鲜粉丝属性一致的短视频账号。通过智能选号，微播易最终确定了野食小哥、毒角SHOW等KOL。然后通过创意众包，使这些KOL发挥最大优势。最后产出视频，在微博、微信、短视频平台进行分发传播。
好啦，依然今天的分享就到这里啦，自媒体行业如现在是蓬勃发展的阶段，很多人都想进来分一杯羹，但仅仅靠自己一个人一个人的力量还是有限的，大家一起交流学习，我相信一定会事半功倍的！
《想着你亲爱的》祁隆
歌词大概
缘分让我认识了你
从此我就爱上你
朝朝暮暮想的全是你
时刻把你记在我心里
只想听到你的声音
是令我那么的着迷
放下所有却放不下你
因为你就是我生命的唯一
想着你亲爱的
在我梦里梦的全是你
刻下你的名字在我的心
一定把你好好的珍惜
想着你亲爱的
在我心里想的全是你
扩展资料：
抖音上海老歌有很多，如《夜上海》、《玫瑰玫瑰我爱你》等，还有由the shanghai restoration project演唱的歌曲《Mungbean Mash Feat. Zhang Le》
Shanghai Restoration Project(上海复兴方案/SRP)是一支以布鲁克林为根据地的电子音乐制作人组合：Dave Liang和孙云帆。
SRP最初的灵感来自上世纪30年代上海爵士乐坛东西方融合的音乐风格。Dave早期的作品，如Instrumentals：Day-Night，将中国传统器乐与嘻哈节奏有机融合。
我们很喜欢看上海滑稽戏，滑稽戏是在清末民初至抗日战争中期时，由上海的曲艺“独角戏”接受了中外喜剧、闹剧和江南各地方戏曲的影响而逐步形成的新兴戏曲剧种。它流行于上海、江苏、浙江的许多地区。它的传统剧目中保存了上海的民俗和“十里洋场”特有的世俗，它的创作方法又极具海派特征。国家级非物质文化遗产之一。上海滑稽戏诞生于清末民初。滑稽戏从清朝末年上海的学生和留洋归来的知识分子演绎的“新剧”（后曾称文明戏）中脱颖而出；它以新剧为载体，一方面以中国传统戏曲的优秀喜剧以及国外喜剧为榜样演出“滑稽剧”、“滑稽新剧”、“滑稽喜剧”、“趣剧”，一方面又在很多新剧的正剧里作“滑稽穿插”。1914年，由移风社和任天知的开明新剧社在上海演出了第一个滑稽戏《谁先死》，这是当时的代表剧目，该剧巧妙地融入戏剧冲突，将误会和弄巧成拙等喜剧元素与新剧的叙事性结构相映衬，开创了滑稽戏表演样式的先河。后人也时常将这部戏的滑稽套路运用到其他滑稽戏中。20世纪30年代以后，上海滑稽戏获得了极大的发展。在这一时期，诞生了滑稽三大家：“老牌滑稽”王无能，钱无量、“社会滑稽”江笑笑与鲍乐乐、“潮流滑稽”刘春山，盛呆呆，他们竞相献艺、施展滑稽才能，红遍上海滩。1930到40年代是滑稽发展的鼎盛时期，在上海各大游乐场、电台播音和堂会演出的艺人最多时达到一百多档。第一代滑稽艺人还有丁怪怪，筱快乐，何双呆，鲍乐乐、赵希希、张冶儿，易方朔，陆奇奇，侯一鸣，陆啸梧，於斗斗、任咪咪，金慧声，裴杨华，唐瑛瑛、胡恨地，仲心笑，陆希希，胡琪琪等人，继起的第二代滑稽艺人有朱翔飞、程笑亭、范哈哈、笑咪咪、笑嘻嘻、姚慕双、周柏春、袁一灵、杨华生、文彬彬，田丽丽，邓笑灵，张醉地，张呆儿，杨柳村、大娃娃、龚一飞、王笑能等，其中很多人也都是后来滑稽的著名演员。1941年底，太平洋战争爆发，日军进占租界，上海游乐场营业萧条，堂会生意清淡，电台被敌伪封锁，独脚戏艺人谋生困难，于是出现了独脚戏艺人联合起来演出的大型滑稽戏和滑稽戏剧团。1942年初，江笑笑发起和组织杨天笑、赵宝山、仲心笑等采用文明戏的体制，发挥滑稽的表演手法，演出了第一个有故事情节和扮演人物的正本大戏《一碗饭》，剧作讽刺囤积居奇的米店老板，同情衣食无着的下层人民，引起市民广泛共鸣，颇受欢迎，被认为是由独脚戏到滑稽戏的第一个剧目。与此同时，江笑笑、鲍乐乐等又组织成立了第一个滑稽戏剧团“笑笑剧团”，最初演出的剧目有《瞎子借雨伞》、《大闹明伦堂》、《荒乎其唐》、《五颜六色》等，随后，其他独脚戏艺人和部分文明戏演员也纷纷组织滑稽戏剧团，至1940年代末，仅上海就有大小职业滑稽戏剧团40多个。此后，曲艺独脚戏虽依然存在，戏剧滑稽戏却从此诞生，很多演员也是独脚戏与滑稽戏一身二任。1949年以后这一时期的滑稽戏，上演了许多歌颂新时代、揭露旧社会的作品，这与20世纪50年代初的整个政治气候密切相关。滑稽艺人和剧团纷纷接受思想改造，职业环境、艺术修养等方面上升到了一个新的高度，他们积极向上，怀着感恩的心情，创排了一批配合当时政治运动的滑稽戏。20世纪80年代以后，文艺舞台重新焕发了青春，一批滑稽剧团纷纷恢复或者重建。1981年上海举办首届戏剧节，沪上共有五台大型滑稽戏参加演出，产生了广泛的影响。滑稽戏创作、演出和理论探讨受到了社会和学界的高度重视和关注。当年的滑稽新生代、如今的滑稽中坚，也大多从独角戏的锤炼中脱颖而出，迅速被观众熟悉。进入21世纪以后，滑稽戏题材显示出多样性，有移植外国喜剧经典的《第十二夜》，也有恢复继承方言话剧名作的《啼笑因缘》，还有融入时尚元素的《爱情样板房》等，实践力度在进一步扩大。希望大家也喜欢上海滑稽戏艺术！
版权声明：本站所有文章资源内容，如无特殊说明或标注，均为网络资源。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益，可联系本站删除。