青歌赛为什么不办了,王宏伟是哪年青歌赛冠军

王宏伟是哪年青歌赛冠军？

王宏伟是2000年青歌赛冠军。

王宏伟被大众所熟知，是在中央电视台举办的第九届青年歌手电视大奖赛（简称“青歌赛”）上，但大部分人不知道的是，在那之前，他已经连续参加了三届。王宏伟第一次报名青歌赛是在1992年，遗憾没能入围；1994年进入了半决赛；1996年闯入决赛但没有获得名次。2000年，是王宏伟第四次亮相青歌赛的舞台，一举夺得专业组民族唱法金奖，也成为该唱法唯一一位获奖的男选手，他演唱的原创歌曲《西部放歌》大气豪迈，热情奔放，风靡一时。

1988年青歌赛主持人是谁？

刘璐。青歌赛是CCTV青年歌手电视大奖赛的简称，1988年青歌赛在北京中央电视台演播大厅举行，由著名电视节目主持人刘璐亲自主持。目前，已成为我国电视观众非常喜爱的一档电视节目，每年均发现和推出了许多声乐人才，为丰富大众业余文化生活，普及音乐知识做出了不可磨灭的贡献！

凤凰传奇到底能不能算国家队水平？

以青歌赛冠军唱功为标准，不算；但在大众审美、音乐受众、登台次数上比国家队更多

谭晶质量音域：E3-C6；两个八度+五度；

姚贝娜质量音域：C3-G5；两个八度+五度；

韩红质量音域：F3-G5；两个八度+1度；

玲花质量音域：C4-D5；一个八度+一度；

曾毅质量音域：C3-A4；一个八度+六度；

国家队，一般指具有国家一级演员职称的歌手·谭晶，或者是青歌赛冠军出身根正苗红代表国家审美的歌手·姚贝娜，再或者具有广大人民群众喜欢的偏民族流行歌手·韩红。

他们的统一标准是唱功，尤其是高音能力，因为高音唱的好，代表机能强大，超乎常人。唯高音论，在声乐角度是成立的，因为高音歌手的声韧带、腔体机能就是超乎常人的专业强大。高音的难度是低音的无数倍，也是国际声乐进步的可定标准。因为大部分普通人的音域太窄了。

所以，从国家队的基本唱功标准（单音质量、音域、咬字）去判断凤凰传奇，显然凤凰传奇不具备国家队水准。

其实玲花和曾毅是参加过青歌赛的，按照普遍默认以唱功作为国家队衡量标准，玲花和曾毅都不算国家队，他们的最好成绩是青歌赛通俗专业组的十佳歌手。十佳歌手是什么意思？就是一届情感美声、民族、通俗三大组之下的通俗组第十名左右的平均水平。

这个水平放在，谭晶、姚贝娜、韩红（军艺没参加青歌赛）等人这里实际上还是有非常大的差距的。谭晶是冠军，姚贝娜是冠军+亚军，而且他们两个都是十几届青歌赛中冠军中最优秀的冠军，在这种情况下，凤凰传奇从唱功能力上和国家队水准还是有很大的差距。

本质上凤凰传奇的定位就是一个基于民族性大众审美的商业流行路线，和专业声乐路线有很大差距。主要差距在于功底，以谭晶为例，音乐世家出身，从小七岁时就绝对乐感、绝对音准了，而且长大后也是直接报考音乐艺术专业。

玲花在没遇到曾毅之前就是一个普通女孩，和谭晶的音乐条件宛如云泥，而且遇到曾毅之后，也只能发挥五组C5-E5的特色音高，根本不具备谭晶的全能性，唱功不在一个维度上。

但是，国家队的标准并不是一成不变的。比如韩红也没有参加过青歌赛，赵传也没有参加过青歌赛、齐秦也没有。按照唱功标准齐秦的唱功还不如曾毅呢，但是齐秦却是多次坐上了青歌赛的评论席。坐上青歌赛的评委席也不代表会唱，但至少说明一个问题，流行音乐的现象级能力达到了一定标准，是可以成为国家文娱注意的。

所以，如果从大众审美和CCTV登台演出的角度来看，凤凰传奇还真不一定输给国家队歌手，严格意义上说，凤凰传奇的登台次数远远高于国家队的登台次数。

在春节联欢晚会上凤凰传奇一共登台了五次，而在各种中秋晚会、国庆、端午、以及CCTV的各大音乐节目之中，凤凰传奇更是常驻之中的常驻。所以相比于其他国家队的歌手，凤凰传奇的登台次数非常庞大。

加上凤凰传奇的音乐更具有现象级传播能力这一点，直接让音乐成为了凤凰传奇最好的宣传。这里有一个基本的核心问题，凤凰传奇作为商业歌手具有公司打造的能力，所以他们的歌曲大多数原创歌曲，而谭晶、姚贝娜、韩红等人实际上一辈子就一两首歌让人记得住，没有自身的音乐制作产业。

这导致了提起谭晶，普通听众更本先不起谭晶有什么代表作，姚贝娜也是如此。他们都不算真正意义上的商业歌手几乎没有经得住时间考验的现象级大众代表着。但是人们一提起凤凰传奇，那代表着太多太多，而且是将流行音乐和民族风格完美结合的音乐作品非常多。

综上，从国家队水准切入，凤凰传奇不算，从作品传播度、CCTV登台次数上，他们比国家队更多。

2020年，如果央视举行一场青歌赛获奖歌手演唱会，谁能参加，为什么？

从第一届到第十五届，青歌赛走过三十年，推出了许多歌手，有的一夜走红，有的昙花一现，有的半路改行，有的退居幕后，有的告别歌坛，有的移居国外……而有的歌手常青永驻，他们最值得称道，如果央视今年举行一台青歌赛获奖歌手演唱会，有20位歌手能走上2020央视舞台，30年来他们是央视舞台的中坚力量，他们是文艺舞台的顶级艺术家，他们分别是关牧村、殷秀梅、毛阿敏、魏松、阎维文、杭天琪、张也、蔡国庆、李丹阳、吕继宏、江涛、林萍、吕薇、戴玉强、王宏伟、雷佳、王莉、王丽达、刘和刚、曹芙嘉。

迪玛希的唱功属于世界顶级吗？

不属于，天赋属于。于顶级唱功，声乐技巧远不如音乐底层制作的合理诠释重要；

其实这个问题很容易回答，以维塔斯、火星哥两类顶级唱功对比迪玛希，就有结论了。迪玛希当下的生涯成就最具分量的都是在中国国内获得的，而且获得的奖项全部都是一些地方电视台人气奖项，关于音乐专业类奖项他一个没有。提出这个，并不是想表达唯成就论是非，而是想表达一个关于世界级别唱功的基本概念——唱功并不等同于技巧，唱功包含了声乐对于底层音乐制作的诠释；

在中国也好，在世界范围也罢，所有的专业类流行音乐奖项的评判标准不可能将声乐技巧作为评判的核心，青歌赛这种声乐比赛才是迪玛希的去处，流行音乐是靠音乐制作说话的，并不是迪玛希的舞台。成熟性的唱功技巧一定要依附于音乐本身去存在。换句话说，音乐艺术之中声乐技巧是需要音乐土壤的，单纯的音乐技巧是不具备艺术成熟性。

要么依附于音乐制作的深层理解提出原创性艺术进步（声乐进步维塔斯、编曲类型进步火星哥），要么提出一套原创的声乐系统理论（谭晶的跨界唱法）。只有这两种方式才具有较高的艺术性和成就性。

青歌赛一批又一批的冠军，最终没有一个能进入流行音乐圈成为顶流，即使是谭晶、即使是姚贝娜都是如此。问题很简单，流行音乐依旧是依附作曲、编曲的艺术，声乐在流行底层上属于表达形式。声乐的艺术领域在美声和民族唱法以及歌剧上，不是流行音乐。贝多芬需要唱吗？不需要，乐器才是音乐艺术的最大诠释方式，人声本质上也是一种乐器。不要将人声替代了作曲。

所以，世界顶级的唱功，一定是从作曲、编曲的底层情感出发，两者贴切才具有完美的美感。在这个过程之中，声乐技巧是人声美感阐释的加花技巧。总结一下：流行音乐的世界顶级唱功，声乐技巧占比远远不如音乐制作的底层情感色彩诠释重要。声乐比赛和流行世界唱功是有着本质不同的。

一首全新的原创音乐，从编曲上、作曲上、唱法上、技巧上完成高度统一，将编曲、作曲、配器、和音等各种细节提供声乐的展示空间，以声乐作为媒介增大音乐立意情感张力，或者提出展示一种成熟性系统唱法和个人特色，这样的集合才是唱功的完全体。这就是维塔斯的地位。

维塔斯能够成为世界级别的艺术性声乐表达，原因在于首先他在音乐作曲、编曲、和音等音乐制作之中，完成了为声乐技巧打底的完美空间，并且首次提出了六组高音的系统唱法，将流行音乐的宽度拓宽了很多。通常而言，音乐艺术的底层永远是作曲。

顶级唱功不需要亲力亲为去作曲，但是需要理解和具备基本的作曲情感表达。作曲的音程蕴含着怎样的基本情感色彩，声乐的作用是在这个情感色彩的基调上去完成诠释，这才是顶级唱功的路子。可以参考欧美：火星哥、阿黛尔、MJ。

将迪玛希和火星哥、阿黛尔、MJ、牛姐、惠特尼休斯顿、维塔斯，这些名字放在一起时，你就能清晰的感受到迪玛希的不足。火星哥的技巧几乎是没有太多的加花技巧，但是能说火星哥唱功不属于世界级吗？MJ也不唱六组高音，能说MJ不是世界级唱功吗？惠特尼休斯顿也不会自己作曲，能说他不是世界级唱功吗？维塔斯属于音乐冷门领域，拓宽人类流行音乐理解，单单是这个进步性他就是唯一的世界级类型唱法。可是迪玛希呢？可以谈论迪玛希的只有那恐怖的音域能力。声乐本钱和功底上，可以说迪玛希堪称世界顶级天赋。

但实际上，世界音乐之中，流行音乐的黄金音区在A4-D5，G5以上的音高就已经脱离了大部分的人类听觉美感。即使是牛姐、惠特尼等人的G5以上音高，也谈不上多好听多，更多是和音效果。这个领域是美声女高音的花腔舞台，不属于流行音乐。这是一个大前提，而A4-D5的音高对于迪玛希而言那就是喝水一样简单，但恰恰是因为简单导致了一个选择性忽视。

艺术是一个讲究唯一性的东西，而迪玛希的地位，更像是维塔斯的一个惊天模仿者。维塔斯有的迪玛希全都有，维塔斯没有的流行乐能力迪玛希也有。但声乐和音乐制作的脱轨才是制约迪玛希唱功的关键。迪玛希有啥代表作？《歌剧2》？抱歉，请把维塔斯的版权费交一下。

说了这么多迪玛希和世界顶级唱功的差距，但是有不可否认他的优秀，这就是我标题所说的：迪玛希的天赋属于世界顶级；

从声乐的角度出发，迪玛希应该是目前为止最具有本钱和天赋的歌手。

在音色技巧上，他具有声带边缘化、强混金属芯、弱混空灵感、头声泛音、哨音五大核心能力。这里他常用的技巧之中都是质量较高的质量音区，总体偏向于中高音区，而在低音区上他存在一定的胸声不足的问题。尤其是B2的声压和腹腔支撑较为薄弱，缺乏了一定的气息支撑，但是总体上Live演唱之中，这B2没几个人能唱好。C3以下的低音区本身就不是流行音乐的黄金核心音区。从C3开始，明显迪玛希就开始越发娴熟。

在音域上，B2-E6这三八度+四度的音域已经是天花板阶别。当然他存在E6以上的更高音，但是说实话E6以上，B2以下的音区质量都较低。一般流行T3级别歌手的音域是一个半八度，T2歌手的音域在两个八度，一些所谓的民谣歌手音域有的甚至在一个八度。T1级别歌手的音域可以来到两个八度以上，但一半无法超过两个半八度。迪玛希的全能音域，在音域单项上是足足吊打了整个华语音乐圈，同时也能吊打其他地方国家音乐圈。

音域这个东西，是很吃本钱的，你有的别人没有这就是能力，这也是迪玛希最大的竞争力。他在主流模式靠音域吃饭的领域会非常得意，比如美声、民族等领域，就是看音高吃饭的。但是对于流行音乐而言，拥有能力，和运用好能力是两码事。而迪玛希显然有些沉沦于猎奇和商业模式之中，对于声乐的雕琢我个人认为还是有较大空间的。而且迪玛希这个音域产生了一定的连锁反应。他比其他歌手都要吃设备。

我在油管上看过迪玛希参加个人婚礼演唱的MV，就是最普通的麦克风，全程有点刺耳杀鸡的味道，其实他不用麦克风音量应该也足够，那样效果更好。

最好就是关于腔体能力上，我只能说迪玛希的功底很强，他倒嗓的可能我认为还是比较大，但是它具备基本的喉位对抗意识，这一点还是比较难得。应该是有过美声训练和系统声乐知识搭建。

总体上，迪玛希是一个很不错的苗子，但是他的年龄也开始慢慢变大，目前却还没有进入音乐制作的行列。怎么说，可能志不在此。对于世界顶级唱功而言，实际上就代表着世界顶级音乐人或者是具有世界顶级音乐制作团队的歌手，我个人认为迪玛希要想达到这个地步，需要很努力很努力才有一丝可能。