说起老歌，发现老歌都是经典，都很好听，我挑不出不好听的歌，无论什么风格的，你们有同感吗？
比如说:孙浩的《中华民谣》，含笑的《飞天》，陈少华《九九女儿红》《九月九的酒》
宋祖英《好日子》《大地飞歌》杨洪基《滚滚长江东逝水》韩宝仪《粉红色的回忆》《舞女泪》张宇《月亮惹的祸》《雨一直下》周华健、刘德华、许冠杰、谭咏麟、黄家驹、罗大佑、刘欢等等不仅歌是经典，人也是火的不得了！
老歌好听有一个最关键的一点:歌手都是有很好的唱功，出的每首歌，伴奏，情感都能恰到好处，歌词写的好，好多老歌听着像诗似的，再加上好的音乐编曲，听着好听，过了十几年都很好听，老歌不仅歌曲是经典，歌手也是经典歌手，好多老歌翻唱，都还是没有原唱到位，没有原唱那种味道了！
要说老歌中我最喜欢那一首歌很难选，因为太多经典老歌了，我就选一首蒋大为的《敢问路在何方》西游记主题曲最能代表一切了！
所谓经典好歌，是指那些脍炙人口、流传广泛、百听不厌、能深入人心的歌曲。经典的肯定是好歌，但好歌却不一定能成为经典。检验一首歌能否堪称经典，时间是唯一的标准。很多歌曲红极一时，但却经不起时间考验，最后成了过眼烟云。
你说“为什么现在很难出现经典好歌”，原因是多方面的。有一点非常肯定，这跟观众、听众毫无关系。那些经典能够流传下来，足以说明观众、听众的欣赏水平。歌手自然脱不了干系，但他们似乎又有点冤枉——没有好歌，我不唱烂歌还能怎么办？总不能让我改行吧？好容易天生了一副好嗓子，浪费了实在可惜。歌曲是谁创作出来的？作词家和作曲家。但是现在却好像很少听到这两个“家”了，换句话说，好像很少有人专门从事这两个工作了。这一点我只是猜测，不作数。可有一点，至少从事创作的这两个“家”没有得到应该得到的重视，这是事实。得不到重视哪来的激情？没有激情哪来的热情？热情都没了，估计兴趣就奄奄一息了，这怎么可能创作出经典？剩下的就直说纯粹的工作了，挣钱养家，别无他求。可能他们自己听了自己写的歌曲都会脸红，但只要能挣点稿费，生活所迫嘛，就只好“管他呢”。现在还有很大一批歌手靠的不是嗓子，而是脸蛋。当然，他们的嗓子不能说好，但也绝不至于五音不全。这种现象跟媒体有极大的关系，我觉得咱们现在的媒体一片混乱，乌烟瘴气，尤其是一些明星主场的综艺类节目，简直是在耍猴。这虽然跟那些盲目追星的“脑残粉”有关，但“脑残粉”大部分都是青春期的孩子，他们的思想还没有完全成熟。媒体的不负责任的迎合不仅对这群孩子没好处，也严重破坏了诞生经典好歌的土壤。
对了，还有个重要的事得说一下：忘了谢邀了，呵呵。
老歌如一壶老酒，品过才知酒浓，听过才是情怀，欢迎来到枯井音乐。
老歌究竟是怎样定义的呢？这个没有确定的回答，毕竟一千个人心中有一千个哈姆雷特。
有人认为十年或者二十年前的歌才是老歌，有人认为传唱的经典歌曲是老歌，有的通过对比，不是新歌的，就是老歌。
而我偏向于最后一种，自己那个年代的歌，属于自己青春的歌，代表那一代情怀的歌，就是怀旧的歌，也就是所谓的老歌。
念旧是一种情怀，难得，可贵。记忆中的那首歌，现在听起来感觉不一样了
物是人非事事休，欲语泪先流。
经典的老歌传唱度极高，经久不衰，而当今乐坛，让人脍炙人口的歌曲少之又少，还充满了浓浓的商业气息。
国家对版权意识的高度重视，极大程度保护了原创的同时，似乎也有一点点的变质，是的，你们创作出了优质作品，但也不要忘记初心。
出台的政策虽然极大地鼓励了音乐人的创作，但是若只是为了从中捞钱，而拿不出优质作品，作为听众实有不满。
比较资深的音乐爱好者更不会买账。
前段时间，音协要求KTV下架6000首歌曲，而这些歌绝大部分都是经典怀旧歌曲。
其中包括那些耳熟能详的作品
《十年》《海阔天空》《死了都要爱》《听海》《泡沫》《千里之外》都在下架范围之内。
网友们直呼要哭了，可见喜欢听老歌的人绝不在少数。
以前听歌就是简单的听歌，不知曲中意，不识曲中人。
后来听的是歌词，再后来听的就是自己，是那段难以磨灭的青春记忆。
有时候打开播放器，想找几首好歌，让我心头一震的那种好歌，然而几次都是无功而返，很多的口水歌，总让我乍听很“惊艳”，越听越无感。
只能打开深藏多年的列表，一首首的循环着，就像《光辉岁月》《真的爱你》《我只在乎你》前奏一响，那感觉懂的人自然懂。
红歌都是经典，难以忘怀，但是没有经历过那个年代，始终无法深深地理解，但是听完总有一种汹涌澎湃的感觉。
小时候独爱动画片，被爷爷拉着看了一次闪闪的红星，那个画面，黑白的画质，小孩子习惯五颜六色，那时的我真觉得毫无看点。
直到潘冬子那个小机灵鬼出现，深深地吸引了我，明白了红军的不易，明白了食盐的重要性，明白了那个年代的纯真与果敢。
电影里歌曲一出，我只想拍手叫好。
这些一首首的老歌，拼凑成了我的整个青春记忆，惊艳了时光，温柔了岁月。
念旧没什么不好，不代表一个人思想的落后
孔夫子也提倡“温故而知新”
那些最煽情的电影情节，那些慢吞吞悲情的音乐，只好对着逝去的青春说一声再见。
喜欢老歌，你可以说我怀旧，因为这无可厚非。
“旧”难道就是那些破旧不堪的东西吗？那是些想翻新却做不到，想回去却痴心妄想，那一段曾经过往，那一缕难续的经典。
我怀旧代表我情长，代表我对曾经的自己的致敬与深情告别。
喜欢听老歌，是不是代表怀旧呢？你怎么看？
好了再见了小伙伴们别忘记去听听那些老哦！记得喜欢留下评论哟~
事实上我们现在爱听的歌曲里还有很多老歌
例如:《十年》
《十年》发行于2003年的专辑《黑白灰》中，是陈奕迅的代表作之一，直至今日，仍然深受广大歌友喜欢。是经典老歌而传唱不息。
《后来》
刘若英代表作之一于1999年11月1日发行于专辑《我等你》
作曲者玉城千春是《未来ヘ》的创作者，而《后来》也是改编于这首歌
这些都是经典老歌至今仍闪耀不歇的歌曲
首先我们来说一下歌曲
每个年代都有每个年代的审美，而每个年代的审美都是由所生活的环境，所接受的教育，等因素所决定的，比如我们老一辈的人大部分人能接受的音乐歌曲，基本都是红歌，邓丽君等等这样的歌曲，你如果让他们听下周杰伦的歌曲，相信绝大部分人都接受不了。
可是我们想一下，周杰伦的歌曲是不是在很多85后的心里也是永远的经典歌曲呢！
而到了95后的这代人，又是另外一种口味的歌曲，作为85后的我是没有办法接受的，但是在他们的耳朵中是不是也是经典呢？
所以说每一个年代的人都有自己认为经典的歌曲，只是听的人不同了！
经典电影电视说起来就比较有意思了
个人认为电影电视能不能经典，和人有很大的关系，就是演员，以前的演员叫做演员，现在的演员叫做艺人。
我们来回想一下以前的老演员，有几个是既演电影电视又唱歌的，所谓术业有专攻，一个人的精力是有限的，演技和唱歌一样是靠练的，老演员们吃苦耐劳的精神只有极少传承给了新一代的演员们，现在都是要演员的人气，流量，商业价值是第一位，包袱多了，自然就没有办法专注演技！经典从哪里出来？
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