其实，赵雷的《成都》给成都带来的影响并不是传说中的那么大，无非就是人们在谈到成都的时候，会想起赵雷的《成都》而已。
这里需要纠正一点的事，大家不应该把赵雷《成都》的创作当作成都的真实，人家只是给一位姑娘写了一首歌而已，并且，成都并不是“阴雨的小城”，而是新一线城市，是人口超过1600万的特大城市。
关于成都玉林路的真实情况“走到玉林路的尽头，坐在小酒馆的门口”，真实情况是：成都压根儿就没有什么玉林路，有的是玉林街、玉林东路、玉林西路、玉林北路、玉林南路，而玉林两个字跟那个经常举办狗肉节的玉林市也八竿子打不着关系，是因为这片区域当初是诸葛亮驻扎御林军的地方，所以叫御林，只是后面以讹传讹，最后被写作了玉林。（别问我为什么知道，因为我住在这儿）
《成都》提到的“小酒馆”，位置在玉林西路，但并未在什么“玉林路的尽头”，我想，赵雷是为了好押韵和烘托氛围，加了个尽头而已。谁管得着呢。
那么，《成都》对成都的影响有哪些呢？来成都旅游的北方人（当然南方人也有，更多的是东北人）到了玉林西路之后，都会问路，那就是“小酒馆”在哪儿。其实，用地图导航就能找到，毕竟小酒馆并不是存在于那些深巷之中。
其实，赵雷的《成都》对成都的影响，几乎都集中在了玉林西路这一条街上。玉林西路属于成都的老城区，处于一、二环之间，早期是一些退休干部分的房子，还有一些是一些协会的房子。这些房子都只有7、8层，性质几乎全是民用。但是由于各种原因，那些临街的总是要开店做生意利用起来的，小酒馆也是其中之一。
1、“小酒馆生意兴隆，其他酒吧惨淡经营”
这条路上餐饮店很少，因为注册餐饮服务是被限制的，有两家火锅店，算是这周边最好吃的，有一条巷子全是酒吧，人们称作“酒吧一条街”，但是由于“小酒馆”的大火，其他酒吧的生意就每况愈下了。
2、每天半夜的歌声眼中扰民
小酒馆真的很小，而且里面的设备设施、环境都比不上其他的，但是每天来这儿排队喝酒、拍照、发朋友圈的，可以排到晚上三点。我经常在半夜被那些喝醉酒的痴男怨女的哭声、唱歌的声音所吵醒，而他们唱的，就是赵雷的《成都》。从这一点来讲，这首歌导致了这个片区的居民睡眠质量的降低。
3、专门设置警务室
为了防止人多出现纠纷，公安部门还在小酒馆的对面设置了警务室，可想而知这个小小的酒馆它的火爆程度。而且，这几年天天晚上都是这样火爆。
相比于小酒馆的“生意兴隆”，玉林西路的其他商家就没那么好运了，这条街上大多以服装店、鲜花店为主，但基本上都是任性地上午11点开门。一方面是因为成都本地的乐天知命的习惯，而另一方面是本来生意就不怎么好。
这条网红街都这么无奈，更何况成都其他地方了。我想，全国应该都是这个样子。
说白了，赵雷的《成都》给成都带来的，无非就是网络品牌的输出，成都要怎么发展，是他一首歌决定不了的，在大的建设规划下，成都的发展不受任何个人的影响。
当然，玉林西路的小酒馆除外。
首次加入马头琴和中国大琴，用干净优雅的吉他和弦乐，温暖而略显颓废的文字，朴实的文字和旋律，诚实的声线，纯净的吉他，歌词中淡淡的忧伤，用低沉喑哑的嗓音诉说着人世间的琐碎往事，没有华丽的技巧，没有嘶喊的喧嚣，近乎絮叨地书写身边的人、身边的故事和自己的内心，是那么的真诚和简单，却洋溢着超越生活的诗意，是民摇歌曲难得佳作。
【都别抢，我来答】（一匹床单）
刚看到这个问答的时候，我的耳机里正在放着赵雷的《南方姑娘》，这是我听的赵雷的第一首歌一听就是8年，这首歌就是怎么都听不腻。他的声音滑过我的耳畔，简单的曲调，却有了复杂的情感，也许这就是赵雷的民谣简单但却意外地美好。
喜欢赵雷的民谣，不燥，耐听，质朴，像是一种人生故事的诉说，只用一把简单的吉他，就能悄悄把我们的心抓住。
想要听懂赵雷，我们得先了解一下这个人，了解了之后再去听他写的那些歌，你会有不一样的感觉的。
赵雷17岁到地下通道里唱歌，18岁去酒吧驻唱，20岁独自踏上外出旅途，从此西藏、云南，此后的十年时间里，赵雷带着一把吉他走遍大江南北，陌生的人群里，酒吧里，街道上，都成为他自由唱歌的舞台，他用他的声音唱出遇到的故事。
2006年，因为听了郑钧的《回到拉萨》还在北京的赵雷决定启程去拉萨，“那时不知道什么叫自由，没有概念，只是想挑战一下，觉得他们能去，我也能去。”
拉萨之旅的第一站便是成都，赵雷一到成都就被这里所打动，那时，穷到只吃方便面的他，被热情开朗的酒馆主人请去喝酒吃饭，还带他一起去看崔健的演唱会……他曾说：“成都就是我的第二个家。”而这首《成都》便是写给这个家最温柔的情话。
2007年，赵雷辞别成都后，带着借来的700块钱，徒步来了拉萨，赵雷在拉萨的生活更加拮据，吃不起肉，就每天蘸着盐吃土豆，后来住不起旅店的赵雷背着琴走进一家名叫“浮游”的小酒吧。他问老板大冰：“我想在你这酒吧住两个月，当驻唱行么？”大冰见他背着吉他就让他唱首歌，赵雷唱了两首歌，在场的人都被震住了，大冰说：“你不用走了，现在这个酒吧有你一半了，你的歌我是一辈子也写不出来的。”
后来拉萨旧居改造，浮游小酒吧吧也被拆除，而赵雷的“漂泊”仍在继续，这一次他来到了舒适安闲的丽江，和来自天涯海角的人聚在一起如家人般生活在人间小院里。在丽江的日子，有歌，有酒，夜空闪烁的星辰，曾醉倒的石桥，丽江边连绵的樱桃花，成了赵雷难以忘怀的回忆。
虽然生活很落魄，但赵雷总能遇上对他好的人，其中就有帮了赵雷不少的两个姐姐，其中一个姐姐远嫁多伦多后，他把思念之情写成了这首《未给姐姐递出的信》。
2010年，一路漂泊的赵雷终于带着满身风霜和故事归来。那年的《快乐男声》上，一首《南方姑娘》让许多人认识了这个男孩。舞台上的他坚定地说：“有些人可以唱歌，有些人必须唱歌，我就是那个必须唱歌的人。我是赵雷，我要掀起中国原创音乐的新浪潮。”
赵雷知道，世界如此浮躁，总会有人停下来听他唱歌，2014年，《中国好歌曲》里赵雷的《画》被刘欢赞为“神来之笔”，真诚唱歌的心，总有人能看到。
2017年，《歌手》之后，一夜之间，所有人都知道了有一个叫赵雷的男孩子，曾经小众的歌被所有人传唱，喜欢他的歌迷都在感慨：“赵雷，你终于火了。”返场时唱的《三十岁的女人》更是把他推到了风口浪尖，不管外界给他贴上什么标签，他都干净的连一句解释都没有，这个舞台太大太嘈杂了，赵雷知道他只适合单纯地唱歌。
如今，从24岁到32岁，赵雷走了更多的路，喝了更多的酒，见过更多的人，攒了更多的故事，不变的是，只要他一开口唱，依旧是动人心魄的纯真年代。半大的孩子在胡同跑来跑去，巷口走过一个穿着白衬衫的少年，巷尾住着我深爱的姑娘，这些是每个人心底最柔软的部分，也是少年最绚烂的年华。
他的歌里有旧时光，理想，孤独，前尘，眷念，无奈，希望……所以有人这样感慨赵雷：要喝过多少酒，抽过多少烟，写过多少歌，经历过多少，才能唱出这样的歌。
了解了赵雷，你再听他写的那些歌，是不是能听懂了呢？欢迎大家评论区留言。
大家如果喜欢我，请关注一匹床单，和床单一起探讨娱乐密事。昨天才听见赵雷新歌《彩虹下面》，不得不说赵雷还是那个赵雷，哪怕不看名字，也知道雷子出新歌了。
第一次听赵雷的歌，还是《赵小雷》的时候，那时赵雷还没火遍大街，但赵小雷的洒脱我一直没忘怀，后来突然有一天，偶然听见《成都》，才知道赵雷火了。
关于赵雷的歌，给我的感觉大多是积极向上的，充满阳光，就像《人家》里那个一无所有的赵小雷。有一段时间压力特别大，那时是赵雷的歌陪我走出来的。
还好《彩虹下面》依然沿续了赵雷独一无二的风格，清脆的口哨，激昂的民族鼓，后面间奏淳朴的人声，歌声悠悠，鼓声激荡，一时间仿佛没有了烦恼，忘记了喧囂，好久没有如此的快乐，如此纯粹。继续走吧，挥动衬衫，纵使被生活的波涛磨平了棱角，顿时也有了走下去的信心与勇气。
经过乌云孩子般的天，曾经的壮志凌云少年，现在的西虹市首富，时间在变，你我不变。彩虹下的人永远都不会迷失方向.
谢谢邀请，下面小编心哥说音乐给大家评论一下赵雷是个什么样子的人，仅仅代表个人观点，不喜勿喷！
因为赵雷的一首《成都》爱上成都，更爱上赵雷，赵雷的歌朴实无华，总能让人引起共鸣，第一次听成都，就深深爱上了这种温婉的旋律，没有华丽的词藻，只有淡淡的心酸和无奈。不在成都，却置身成都。因为路上的人，总把他乡当故乡！
然后喜欢雷子的《画》，要喝过多少酒，抽过多少烟，唱过多少歌，经历过多少，才能唱出这样的歌。让我感觉民谣同摇滚一样也是有精神的，执着、任性、浪漫、自由！
都说青春期的时候听周杰伦，因为能找到新鲜、萌动的感觉。长大一点，开始听陈奕迅，好像听见自己的深情款款。再以后，喜欢上了民谣，因为觉得再多的曾经和故事都会变成淡淡的岁月。这是赵雷《我们的时光》，听着这首15年的老歌，开始想起自己的故事！
光阴似箭催人老，日月如移越少年。听着雷子的《少年锦时》，不由得回忆满满，温暖的曲子最适合冷空气来临时听，就是这样躺着，点上烟，脑子里随着歌词蹦出画面。
字字皆你我少年。——“秋天的时候，柿子树已熟，够我们吃很久。我忧郁的白衬衫，青春口袋里的第一支香烟，情窦初开的我，从不敢和你说。晴朗蓝天下，昂头的笑脸，爱很简单。”
最后评论一下，雷子是唯一让我听到感动的歌者。如果说许巍的音乐如诗，那么赵雷的歌曲如剧，深深感动！而且让人深陷其中，无法自拔！雷子的歌曲像阳光，听完刺猬也会把刺收起，柔软的看这个世界！所以说赵雷是个温柔想阳光的人，总能用歌曲唱散你心中的阴霾！
原创不易，喜欢小编的观点记得点赞评论关注，如果和我一样喜欢赵雷，请评论区留言！
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