这首音乐作为配乐出现时被发挥到了极致，可以说和剧情配合的天衣无缝，幽怨的旋律刻画出了杨过的悲伤和无奈的心情。高耸的山峰，瑟瑟的寒风，无一不衬托出剧情中场面的悲凉，加上陶笛深邃的旋律，那种生离死别的感觉仿佛感染这每一个观众。
赏析：
该曲作为神雕侠侣配曲时，当小龙女跳崖的那一刻，这首音乐的悲凉气息被发挥到了极致，可以说和剧情配合的天衣无缝，幽怨的旋律刻画出了杨过的悲伤和无奈的心情。
高耸的山峰，瑟瑟的寒风，无一不衬托出剧情中场面的悲凉，加上陶笛深邃的旋律，那种生离死别的感觉仿佛感染这每一个观众。往事在眼前浮现，脑中徘徊，但已是物是人非，此时，只有这首音乐能够表达一切，无需赘言……
对于这首乐曲，曾有过很多版本的填词，也曾有人极力反对为其填词。因为乐曲的意境已经远远超过了乐曲本身，任何填词，都会局限对其意境的延伸。
事实上，好的音乐总是这样的，它总能承载不同年代，不同环境下，不同人的情感和生活。也许每个人心中都有一个自己独一无二的故乡，和从故乡一路走来的独特人生,所以才会对此曲有着不同意义的解读和感悟。
创作背景
《故郷の原风景》是陶笛大师宗次郎先生的名曲。宗次郎先生师从香山久先生，学习陶陨是在栃木山的一个村庄里，学成之后移居到栃木县东部的茂木町居住，那里的自然风景是很美的，那里有美丽的淡水河那珂川，盛产鲇鱼。
说到故乡的原风景的创作背景，和自然风景是分不开的，还有另一点，是充满禅意的生活方式，如同禅宗的“自性清净”说，讲究的是最上之禅。
从空出有，如莲花之清净不染，SOJIRO（即宗次郎先生）在远离尘嚣的环境中，自己制作陶笛，并且进行耕田，种植等农作（他还说过陶笛就是对空气的耕种）才会有这样出尘的作品诞生。
《故乡》算是许巍比较早的作品了，收录在专辑《那一年》中，我们都熟悉的故乡是那个荣归故里的“根”；是我们在外拼搏回家后那个可以给你温暖的地方；是你朝思暮想的妈妈的一盘菜，但许巍的《故乡》却不太一样。说起《故乡》，其创作背景很大。许巍在公开场合曾清楚地表示过，《故乡》是写给妻子袁枫的。
灵魂歌手许巍，他的歌曲的歌词总是那么清新隽永，他用诗一般的歌词来吟唱生活。歌词里有淡淡的哀愁、隐隐的伤痛，却没有沉沦和怨尤。夜深人静时，听听他的歌再上路吧。
天边夕阳再次映上我的脸庞，
再次映着我那不安的心，
这是什么地方依然是如此的荒凉，
那无尽的旅程如此漫长，
在遥远的天边，探索的路途无穷无尽，掩饰着内心的不安和迷茫，脚下的路还继续蜿蜒向前。
对的这首歌是许巍写给妻子的，曾经许巍一个人来北京发展，妻子袁枫孤身留在西安老家，两人就这年经过了8年的异地生活，在他的专辑《那一年》发布会，许巍抑郁了，他找不到生活的方向了，对人生充满了迷茫、怀疑，妻子袁枫两年来不离不弃、无微不至的照顾让这个男人重回摇滚，重拾对生活的信心。
许巍把他的妻子当作他的“故乡”，沧桑的声音里满满都是对妻子无法言表的歉疚，这是一个人能给另一个人心里的最高地位，也是我听过最深沉的爱。心若没有栖息的地方，在哪里都是流浪，原来有你的地方，才是故乡。
《故乡》的创作时期，正是许巍独自一人在北京奋斗的岁月，与妻子两地相隔，有说不尽愧疚与思念，就像歌词里写道：“总是在梦里，我看到你无助的双眼，我的心又一次被唤醒，总是在梦里，看到自己走在归乡路上，你站在，夕阳下面，容颜娇艳……”
一、谋篇立意
《故乡》以搬家为线索，以“我”回到故乡的见闻为内容，把现实和回忆结合起来，组成一个艺术整体；揭示了半殖民地半封建中国农村经济凋敝、农民生活贫困的社会根源，表达了作者渴望改造旧社会、创造新生活的强烈愿望。
二、文章脉络
小说按“我”回故乡的时间顺序叙写，全文可分为三个部分。
第一部分（从开头到“搬家”到我在谋食的异地去），写“我”渐近故乡时看到的萧索景象及悲凉心情。这一派破败荒凉的景象实际上是封建军阀混战年代日趋破产的农村的缩影。触景生情，“我的心禁不住悲凉起来了”。这里边有的是对现实的忧虑和失望。“悲凉”二字为全文定下了基调。
第二部分（从“第二日清早”到“已经一扫而空了”），写“我”在故乡逗留期间的见闻，着重通过描述故乡人事的变化，揭示农村破产，农民生活贫困的社会根源。
这一部分是小说情节的主体。
归家后母亲的谈话引起“我”对儿时好友闰土的回忆。这一幅用明丽的色调绘制出来的“神异的图画”更加反衬出现实生活的昏暗。
杨二嫂的出场是一个精彩的插曲。杨二嫂身上的巨大变化．展示了农村破产的深广程度。作者还以鄙薄的心情描写了作为破落的小市民的代表杨二嫂身上尖刻、自私、懒惰的种种恶习，与下面闰土的朴实、善良、勤劳形成鲜明对比。
闰土的出场是情节发展的高潮。在这里，作者把斗争的矛头直接指向了帝国主义和封建主义的罪恶统治。
第三部分（从“我们的船向前走”到结尾），写我离开故乡时的感想，抒发了“我”要求改造旧社会，创造新生活的强烈愿望。
三、写作方法
第一、多方面的对比突出了主题的深刻性。“萧索”破败的“荒村”与海边河地“神异的图画”，是景物的对比。少年闰土与中年闰土，“豆腐西施”与“圆规”，是人物今昔的对比。人物对比中又具有着诸多层次。有闰土、杨二嫂前后肖像的对比；有闰土前后语言、行动、气质、性格的对比；有闰土与杨二嫂性格的对比；有“我”和闰土少年的友谊与中年的“隔膜”的对比，有中年的“我”和闰土关系的“隔膜”与宏儿和水生的“一气”的对比。这样多方面的对比。都有力地突出了“旧中国农村日趋凋敝，农民生活日益贫困”这一主题的深刻性。
第二、传神的肖像描写表现了人物的性格特征。少年闰土的肖像是：“红活圆实的手”，“紫色的圆脸，头戴一顶小毡帽，颈上套一个明晃晃的银项圈。”淡淡几笔就把一个健康活泼的农家少年的特征描绘出来了。中年国士的肖像是：手“又粗又笨而且开裂，象是松树皮”。脸“灰黄，而且加上了很深的皱纹”，“现出欢喜和凄凉的神情；动着嘴唇，却没有作声”。“脸上虽然刻着许多皱纹，却全然不动，仿佛石像一般”。眼睛“周围都肿得通红”。“头上是一顶破毡帽，身上只一件极薄的棉衣，浑身瑟索着”。这就是一个在旧中国受尽了苦难和折磨的农民的典型的形象特征。
杨二嫂的肖像则是素描式的勾勒。“一个凸颧骨，薄嘴唇，五十上下的女人站在我面前，两手搭在髀间，没有系裙，张着两脚，正象一个画图仪器里细脚伶仃的圆规。”这正是一副乡村泼辣妇女的神气
第三、生动的景物描写透露出作者的感情波澜。“阴晦”的天气，“鸣鸣响”的冷风，“苍黄”的天色，“萧索”的荒村，荒凉的景物中透露出作者“悲凉”的心绪。
“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种一望无际的碧绿的西瓜……”在这幅“神异的图画”’中，寄托着作者对理想中故乡的爱与眷恋。这一幅明净美好的画面在篇末又一次重现，则更有力地衬托了作者的美好的“愿望”。
此外，“黄昏”天色，“深黛”色的青山，“模糊的风景”，也都与作者“模糊”了的“影像”，“惘然”、“悲哀”的心境和谐巧妙地交织在一起。
四、问题探究
关于《故乡》的主题：
一直来我们把《故乡》定位在批评辛亥革命的不彻底性，反映旧中国农民的辛苦生活。然而这样的理解明显带有时代和政治色彩，而且对一个中学生来说，显得十分牵强。这篇小说比较深刻全面地反映旧中国的社会生活，包含着丰富的内容，我们还应多角度理解小说的主题。
1、故乡是中国人精神的反映。从孩子的纯真到成年人的麻木、愚钝，表现了中国普通民众的生命和活力被扼杀的过程。这样的悲剧在今天或许还在演绎。不过是麻木的特点不同而已。
2、从闰土、杨二嫂的身上可以看到旧中国社会的愚昧、落后、贫穷的轮回。
3、渴望纯真的人与人之间的关系。渴望故乡可以说是渴望一个纯真、美丽的精神家园。然而封建社会的等级制度和现代社会的思想道德的庸俗化，使作者感到十分的失望。
以上几种主题的理解都是可以的，我们一方面结合小说的时代、人物探究主题；另一方面也可以联系现代社会的现象理解小说反映主题的典型性。
【练习解答】
第一题：设计此题是为了让学生把握文本的主线，体会作者的情感。
“我”的感情脉络：
忆故乡：天真烂漫的童年，让“我”感到心情无比欢愉。
在故乡：冷漠的家乡，隔膜的人情，使我感到无比悲哀。
离故乡：“我”想故乡会好的，但是总觉得美好的未来很渺茫。
“我”对故乡的感情比较复杂；回忆中的故乡是一个带有神异色彩的美的故乡。现实的故乡却又是在现实的重压之下失去了精神生命力的故乡。期望未来的故乡能有所变化，却又觉得希望有些渺茫。
第二题：设计此题的目的在于让学生能把握人物分析的基本方法。答案略。
第三题：设计此题的目的在于引导学生关注文中一些重要的句子，帮助理解文章的主题。
(1)这是一段重要的景物描写，准确地传达出作者对现实中的故乡的沉寂、毫无生气的失望，也为后文对故乡人物的精神世界的变化作了铺垫。
(2)作者通过这段话婉曲地表达了对“故乡”的理想。
(3)作者把希望比作地上的路，意思是：只有希望而不去奋斗、追求，希望便“无所谓有”：有了希望并始终不渝地斗争、实践，希望便“无所谓无”。人们都满怀希望奋斗，就会迎来新生活。
第四题：设计此题是为了引发学生对文本主题的探讨，过去多持第一种看法，现在持第四、第五种看法的学者较多。鼓励学生提出有个性的创见。
鲁迅的《故乡》l以“我”回故乡的活动为线索，着重描写了闰土和杨二嫂，反映了辛亥革命后在帝国主义和封建主义的双重压迫与剥削之下农村破产、农民生活痛苦的现实；揭示了封建传统观念对劳苦大众精神上的束缚，表达了对封建主义传统的痛恨之情，文章也描述了人与人之间的冷漠、隔膜；表达了作者对现实的强烈不满和改造旧社会、创造新生活的强烈愿望。
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