学唱歌第一步先学什么,普通人想自学音乐，怎样入门比较好

普通人想自学音乐，怎样入门比较好？

我建议普通人想自学音乐的话，从吉他弹唱开始比较好。

不管是专业学习还是普通学习，每一个学习者都最好能学习两种乐器：

第1种是旋律乐器，就是主要负责演奏旋律的乐器，这种乐器一般不能单独给别人伴奏，比如二胡、笛子、小提琴。

当然，人的嗓音也是，所以唱歌也算旋律乐器。

第2种是综合能力比较强的和声乐器，以钢琴和吉他为主要代表。

所以学吉他弹唱就可以两种乐器都齐全了。

下面说一下不推荐钢琴的理由：

由于钢琴使用五线谱，使用固定唱名，对普通人来说，学起来相对有点机械，不能尽早形成首调概念和级数思维，而且很多钢琴教材也喜欢按部就班，花大量的时间，关注手指的姿势，关注具体的一只曲子，而不是教音乐思维，可能无意间，以打基础的名义，延缓了获得真知的时间，对普通人来说，可能负担过重，绕路太远。

而且钢琴比较贵重，一般很难下定决心，决策压力大。

相比之下，吉他就要亲民得多，灵活得多。

但是记住，一定不要只学六线谱，那样也是学不到真本事的，也不要只学古典曲的五线谱，虽然中国人感觉五线谱比较高大上，但是同样，它容易变得机械化，学了很多年的人，可能只是一个演奏机器罢了，别人问他一些问题，他可能还是一问三不知。

学吉他一定要学简谱，然后学习用简谱表述的和声知识，这样可以比较快形成首调概念和级数思维，慢慢对和弦色彩和走向形成感觉，这样对练耳有很大的帮助。

然后学习常用的和声“套路”，对曲子进行大致的和声分析，慢慢尝试一般的创作，这样才能去掉神秘感，看到音乐的本质。

普通人学音乐，千万不要迷信高大上的五线谱，但是一定要重视简谱，通过简谱学习乐理和和声知识，通过简谱，了解音乐的核心内容，记住这两个重要的词：首调思维，级数思维。

最终，所有的谱，对于音乐人来说，并不是非要不可的，普通人可能不知道，一个音乐人从有灵感到作品制作发行，整个过程，他是不需要弄一张谱摆在面前给自己看的，因为音乐已经在他的心中，从来都是听说音乐人发歌了，没有听说过发谱的，所以一般都是等歌发出来之后，其它各种蹭热点的人，去听写出谱来，发到网上，水平一般都参差不齐。

而要做到真正的掌握音乐，做到心中有谱，我建议最好的方式就是学习吉他弹唱，学简谱。

以上个人意见，仅供参考。

小白学唱歌最佳顺序？

学唱歌的话，第一步，需要对自我有清醒的认识。认识自己所处音域是什么。是高音，中音，中低音，还是低音。这个需要清醒的认识，这样可以在选歌曲调时候避开不适合自己音域的歌曲。唱不了高音，硬是选高音歌曲唱，先不说会破音啥的，最重要是很容易弄坏嗓子，得不偿失。同理，如果唱不下低音，就会听着很别扭。

第二步，选择符合自己音域的歌曲。反复听原唱，怎么听呢？不是囫囵吞枣，不是享受式听。而是有意识地听。首先，听这首歌的节奏，一般来说，先学唱歌的人，比较适合选择节奏感强的歌曲来练习。一来你不需要去过度听这个节奏起伏，只需要打着拍子，跺着脚，抖着腿就可以很好的把握节奏。其次，模仿原唱，跟唱。再者悟歌词，这首歌讲了些什么，是什么风格，伤感还是快乐。带着感情去试唱。

第三步，如果想要唱的更有味道，可以适当学习一些唱歌技巧，比如颤音，连音，气泡音之类的唱歌技巧。

说到这里，肯定会有人说，我五音不全肿么办？那五音不全的小可爱们就应该去反复听原唱，不能固守于自己唱出来的，（因为有时候思维定势根本发现不了自己跑调了）而是模仿原唱。这是很重要的一点。

我想学习唱歌，但是不知道从何入手，请问有什么方法嘛？

答：1、唱歌姿势

头部伸直，面部和颈部肌肉放松，下巴微收。挺直胸部，放松肩膀、手臂和手。肩膀向下和向后伸展，有助于胸部扩张。背部的脊椎骨始终要有向上、下两端延伸的感觉，即脊椎要立起来。双脚自然地分开，或前后站立，有一种向上的成就感。整个人都处于积极和放松的状态。

2、共鸣方式

头腔共鸣：

在口腔共鸣的基础上，把声波在硬腭的集中反射点稍向后移动一些，软腭也随之上抬，让口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，犹如打哈欠或打喷嚏的准备动作，使声波能沿着上腭骨传送到鼻咽腔、鼻腔和头腔各窦处。这种共鸣效果清脆、丰满。但要注意防止气息直接从鼻腔里送出，造成鼻音。(点在硬腭后部，即软腭小舌头上)

胸腔共鸣：

咽喉作半打哈欠状态，上胸稍有下榻的感觉，把声波在硬腭上的反射点移动到下牙背上，犹如把声音唱到胸部去一样。这种共鸣效果宽厚、结实。要注意防止声音故意下压，咽喉肌肉紧张，造成喉音。(点在下牙背上)

3、呼吸方式

歌唱呼吸是在自然呼吸的基础上进行的一种可控的呼吸运动，它的目的不仅是为了获得在大量空气中呼吸的能力，而且是为了以一种有意识的控制力量呼出空气，从而保证声音的流畅和统一。胸部和腹部呼吸从美声唱法中借用，在美声唱法中横膈膜和肋骨结合呼吸。

当吸入时，隔膜下降，肋骨扩展到周围，气体吸入丹田(现在肚脐两指)。它是根据生理机能的规律，帮助脊柱的两根支柱的伸展，更充分的吸气，和歌唱状态可以协调，得到全身的歌唱效果。需要快速吸气，外部动作小，动作平稳轻盈，不要吸入太深。

唱歌基本功都有哪些？

第一，音准练习音准，指的是我们对声音高低的把握能力。在歌唱中，音准又包含了两方面的内容：一是指对一个长时间的持续音的高低的把握能力；一是指对自然音阶的把握能力，掌握音准是一个长期的、综合、刻苦练习的过程。在视唱的音准训练中，除了刻苦练习，主要还靠日积月累，一点一滴学起，唱歌想要不跑调，这是必不可少的练习，可以下载一些常见的钢琴类APP来练习音准。（如果不能分辨音高建议找老师）

第二，节奏练习

节奏也是音乐当中必不可少的一份子，属于乐理知识，如果节奏感差的可以多听一点快歌或者说唱，因为这些歌的节奏感是比较强的，可以有效的锻炼节奏感，也可以下载一个节拍器练习

第三，气息训练

气息乃是唱歌的根本，呼吸和唱歌都离不开气息，正确的呼吸方式尤为重要，胸式呼吸，吸得浅，气息量不足，很难维持歌曲所需要的气息量，而腹式呼吸才是唱歌当中正确的呼吸方式，吸得深，气息量才足，常见的有闻花香，吐丝法，或者狗哈气，这些都是练习气息的一些方法

专业学音乐的第一步是做什么？

练气是学音乐的第一步，要学会腹式呼吸。