解决方法：
只听伴奏练习，不停的练习。先别唱歌，仔细听歌，跟着歌曲用脚打拍子，重复抬脚落脚的动作，一落一抬为一拍，4拍一组，数对拍子后再唱。
声乐的学习跟先天乐感，嗓音条件跟后天训练学习的方法，自身的勤奋程度都是密切相关的。如果对声乐较为感兴趣建议先找专业老师略做指点，后期再自己练习。
在方法还不稳定，不能很好的运用共鸣腔体，腹部力量歌唱的情况下，为了追求大音量，容易用嗓子去喊着唱，这样长久以往下去对嗓子的损伤是非常大的。另外，建议多听名师名家的演唱音频视频，对自身的学习进步也是十分有帮助的。
唱歌找不到节奏的原因：
1、发音方式有问题
如果是纯用嗓子唱歌，那么就会存在因为呼吸问题而跟不上歌词的现象。这个时候正确的发音方式就起到了它的作用。用腹部发音是非常适合初学者的一种发音唱歌小技巧。
2、对歌曲的熟练度不达标
如果一首歌，只听了几遍，就妄图完美的演绎这首歌。对于普通人来说，几乎是不可能的。唱歌也讲究勤能补拙，多听多唱多练，秘诀其实就这么简单。
3、不会打拍子
人体对于音乐会起本能的反应，比如拍手，跺脚，打响指，摇晃脑袋等等。所说的打拍子，就是通过拍手的方式来体验歌曲的节奏，从而帮助我们更直观的去理解歌曲节奏的快慢。
以上内容参考：百度百科--伴奏
1、要熟悉歌曲的节奏类型，明确概念，比如简单的四二拍、四三拍、四四拍，之后将这些节奏类型运用到歌曲中。
2、不要急于唱，多听伴奏，默默跟着伴奏唱，去感受，体会伴奏的节奏。重点是在伴奏中找到节奏，而不是自顾自的唱完这首歌。什么时候进唱，什么时候换气，都要想好。
3、歌曲一般都会有鼓点、重音，听清楚，可以跟着原唱和伴奏一起打着拍子唱，用手打着拍子，整个身体也可以跟着音乐晃动，让身体融入伴奏的律动中，坚持长期练习。
4、平时多听听歌曲的伴奏，和一些节奏感强烈一些的乐曲，培养乐感。
5、可以学学跳舞或者学一门乐器，比如吉他、电子琴、钢琴对于掌握歌曲的节奏会有好处。
总之，歌唱艺术的学习及音乐修养需要长期的积累。长此以往，节奏感才会越来越好，能做到自然地跟着伴奏唱歌。
扩展资料
唱歌小技巧：
1、掌握节奏节拍主要类型。
2拍子节奏型一直都是X X
3拍子节奏型一直都是X X
4拍子节奏型一直都是X X X X
4拍子和2拍子差不多，就是速度慢些，一般都用在抒情歌曲上。
2、唱歌是听伴奏。
如果伴奏节奏性不明显的，就在心里数拍子，或用手脚打拍子。
如果伴奏节奏性明显的，一般流行歌曲都很明显，就听重音，就是鼓点。
快歌一般是重轻慢歌一般是轻重（重就是咚咚咚的鼓点声）
3、练时先跟原唱一起唱，边唱边打拍子找感觉。
熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去，那会很难听的。
一、保持唱歌的姿势
正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
二、唱歌中的呼吸
首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。
但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。
三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
四、喊出高音来
扩展资料：
声音频率的高低叫做音调（Pitch），是声音的三个主要的主观属性，即音量（响度）、音调、音色（也称音品）之一。表示人的听觉分辨一个声音的调子高低的程度。音调主要由声音的频率决定，同时也与声音强度有关。对一定强度的纯音，音调随频率的升降而升降；对一定频率的纯音、低频纯音的音调随声强增加而下降，高频纯音的音调却随强度增加而上升。
参考资料：百度百科-音调
跟伴奏可参考以下诀窍：
一、跟伴奏之前要多加练习，熟悉歌词，熟悉旋律，做到清吹不用看歌谱，而且要达到很熟练，能盲吹的程度。
二、要学会一定的乐理知识。很多老年朋友没有乐理基础，要能快速的跟上乐器伴奏，必须先补上这一课。
4/4就是以四分音符为一拍，每个小节放四拍。
2/4就是以四分音符为一拍，一个小节里有两拍。
3/4就是以四分音符为一拍，一个小一节放三拍。
三、掌握每首曲谱的旋律风格类型，节拍强弱变化找准重音弱音位置。
每一种节拍还都有它自己的特点，比如4/4拍，它的特点是强弱次强弱，2/4拍是强弱；3/4拍是强弱弱。理解节奏节拍类型。还要把示范曲听熟练，拿笔标记好，重点练习较难的部分。
四、用手或脚拍节拍来找到伴奏的节奏。
用我们的机体语言给他做个指挥。每首歌都是有其自己的独特的节奏感，基本上很多常见的歌曲节奏都是从头到位都一样的。用手给自己的打着拍子，唱歌的时候也可以这么进行，基本上就能克服跟不上节拍伴奏的问题。
五、用“动态简谱”来辅助跟伴奏。
动态简谱是个好东西，它是可视化的、直观的，可以在电脑上播放，也可以在手机上播放，非常方便。即使没有乐里基础的人群，主要跟动态简谱学习吹奏，那么不出一两天，一首曲目都完全可以跟上伴奏了。现在网上都有许多动态简谱视频歌曲，可以去搜搜看，我们可以跟动态简谱学吹乐曲。
版权声明：本站所有文章资源内容，如无特殊说明或标注，均为网络资源。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益，可联系本站删除。